新加坡国家青年华乐团
聚4.0
指挥:连汶华
彭修文、蔡惠泉编曲
《丰收锣鼓》
彭修文、蔡惠泉编曲
这是一首表现农村收获季节劳动场景的锣鼓曲。音乐热烈欢快,亢奋强烈的节奏同优美的抒情音调,行成了鲜明的对比,描绘出一幅田野丰收的景象。乐曲的打击乐部分,不拘一格地吸收十番锣鼓、舟山锣鼓及戏曲锣鼓的手法,使锣鼓的音乐语言有了新颖的韵味。
彭修文
彭修文(1931–1996)是中国杰出的民族音乐大师、中国现代民族管弦乐队创始人之一、成就卓著的指挥家与作曲家。他曾指挥、创作和改编不少深受群众欢迎的作品,例如:《步步高》、《彩云追月》、《花好月圆》、《丰收锣鼓》、《月儿高》、《瑶族舞曲》等。
《千古幽梦》
冯国峻作曲
《千古幽梦》是一首中阮与古筝双协奏曲。乐曲的开始让人想起古老的华乐,但很快以欢快的段落、切 分句和快节奏的章节转换成一种梦幻般的形式。两个乐器交替演奏,以对位法相互配合,如同在变换梦 境,同时游走于起伏不断的乐队织体中。接着,乐曲逐渐以两个乐器呈献出延伸的华彩,不仅展示了演 奏家熟练的技巧,也可以看出她们彼此的默契。乐曲在乐队重新加入后以欢乐的气氛结束。
冯国峻
出生于新加坡的作曲家冯国峻,作品融会中西、创作素材多样,受新加坡在地的多元文化影响甚深。作曲师事何志光、Kevin Puts、Oscar Bettison以及Eric Watson,二胡师事李宝顺、王桂英。曾被《海峡时报》誉为新加坡「三十岁以下的三十名新星」之一。作品时常受邀于世界各地的音乐会以及音乐节演出,深受好评。冯国峻曾与世界各地的交响乐团,华乐团,剧场,室内乐团,指挥,导演,演奏家等等合作。2015年以一等荣誉奖毕业于新加坡国立大学杨秀桃音乐学院。并获母校杨秀桃音乐院的奖学金赞助,毕业于美国Peabody音乐学院。
演奏
陈素敏
陈素敏,新加坡阮咸学会副会长。2011年获新加坡国家艺术理事会(本地)奖学⾦,毕业于南洋艺术学院(与英国威尔⼠⼤学联合培 养),师从张蓉晖,并以⼀级荣誉⽂学学⼠学位毕业,获评⾳乐系最佳毕业⽣,并荣获秘鲁⼤使馆奖。
同年,她再获新加坡国家艺术理事会(海外)奖学⾦,赴上海⾳乐学院深造,师从著名中阮演奏家、作曲家刘星,攻读中阮演奏硕⼠学 位。
陈素敏曾在多项重要⽐赛中获奖,包括2004年新加坡全国华乐⽐赛阮⾼级组冠军、2008年南洋艺术学院与 Music Essentials 协奏曲⽐赛冠军,以及2008年全国华乐⽐赛开放合奏组冠军。
2014年,她受⾹港中乐团邀请,在第42届⾹港艺术节担任独奏,世界⾸演刘星《第⼆中阮协奏曲》,并于翌年再次受邀在《乐旅中国》系列⾳乐会中演出。
2015年,陈素敏与双胞胎妹妹陈素慧及作曲家黄志耀共同创⽴ MUSA乐团。乐团活跃于国际舞台,其 YouTube 频道以原创与改编作品累 计点击量已突破 ⼀千万。MUSA 曾参与 华艺节 与 滨海艺术中⼼中秋活动(Moonfest) 演出,并推出360度沉浸式系列作品《五⾏》,亦受 滨海艺术中⼼ 委约呈献跨界⾳乐会《Reflections》。
除演奏事业外,陈素敏亦积极投⾝⾳乐教育,致⼒培养年轻⾳乐⼈ 才,其学⽣曾在新加坡华乐⽐赛及南洋国际⾳乐⽐赛等赛事中获得优异成绩。
陈素敏
陈素敏,新加坡阮咸学会副会长。2011年获新加坡国家艺术理事会(本地)奖学⾦,毕业于南洋艺术学院(与英国威尔⼠⼤学联合培 养),师从张蓉晖,并以⼀级荣誉⽂学学⼠学位毕业,获评⾳乐系最佳毕业⽣,并荣获秘鲁⼤使馆奖。
同年,她再获新加坡国家艺术理事会(海外)奖学⾦,赴上海⾳乐学院深造,师从著名中阮演奏家、作曲家刘星,攻读中阮演奏硕⼠学 位。
陈素敏曾在多项重要⽐赛中获奖,包括2004年新加坡全国华乐⽐赛阮⾼级组冠军、2008年南洋艺术学院与 Music Essentials 协奏曲⽐赛冠军,以及2008年全国华乐⽐赛开放合奏组冠军。
2014年,她受⾹港中乐团邀请,在第42届⾹港艺术节担任独奏,世界⾸演刘星《第⼆中阮协奏曲》,并于翌年再次受邀在《乐旅中国》系列⾳乐会中演出。
2015年,陈素敏与双胞胎妹妹陈素慧及作曲家黄志耀共同创⽴ MUSA乐团。乐团活跃于国际舞台,其 YouTube 频道以原创与改编作品累 计点击量已突破 ⼀千万。MUSA 曾参与 华艺节 与 滨海艺术中⼼中秋活动(Moonfest) 演出,并推出360度沉浸式系列作品《五⾏》,亦受 滨海艺术中⼼ 委约呈献跨界⾳乐会《Reflections》。
除演奏事业外,陈素敏亦积极投⾝⾳乐教育,致⼒培养年轻⾳乐⼈ 才,其学⽣曾在新加坡华乐⽐赛及南洋国际⾳乐⽐赛等赛事中获得优异成绩。
陈素慧
陈素慧,新加坡古筝演奏家、教育家及艺术合作人,致力于通过演奏、合作与教育推广古筝艺术。她是首位获得新加坡国家艺术理事会海外艺术奖学金赴享有盛誉的上海音乐学院攻读古筝表演硕士学位的音乐家,师从王蔚教授,2014年毕业。在此之前,她以国家艺术理事会本地奖学金毕业于南洋艺术学院(与威尔士大学合作)并获一等荣誉学士学位,师从尹群女士。
陈素慧曾获首届“敦煌杯”全国青少年古筝大赛专业青年组优秀演奏奖(北京举办,由中国民族管弦乐学会主办)、全国华乐比赛古筝独奏高级组一等奖,以及NAFA–Music Essentials协奏曲比赛二等奖。她与双胞胎妹妹陈素敏合作,曾在新加坡华乐团首演两首为姐妹量身创作的双协奏曲——《姐妹岛》和《千古幽梦》。
陈素慧是MUSA Music Collective创始人之一,该团队由陈素敏及作曲家黄志耀组成,探索以古筝与阮为核心的跨流派音乐合作,将传统中国乐器与当代音乐及跨界表演结合。MUSA曾在《华艺节》及《艺满中秋节》首演原创作品,发布360°沉浸式环绕声系列《五行》,并受滨海艺术中心委托为华艺节呈现跨界音乐会《空》。团队还在中国青岛举办了《梦栖·桃源》音乐会,他们在YouTube频道上的原创及改编作品至今已积累超过1000万次点击率。
作为教育者,陈素慧带领多支古筝乐团在新加坡青少年艺术节展演中获得卓越奖,学生曾在新加坡华乐比赛、南洋国际音乐大赛及央音展演等赛事获奖。她曾在新加坡、中国及印度等国际艺术节和文化活动中演出,亮相包括中国知名电视节目《天天向上》、新加坡驻钦奈总领事馆、巴东印度洋音乐节、新加坡国家艺术理事会艺术赞助奖及印度萨朗音乐节。她也代表新加坡参加广州广播电视台节目《国乐大点》第二季,并师从吴彤。
陈素慧
陈素慧,新加坡古筝演奏家、教育家及艺术合作人,致力于通过演奏、合作与教育推广古筝艺术。她是首位获得新加坡国家艺术理事会海外艺术奖学金赴享有盛誉的上海音乐学院攻读古筝表演硕士学位的音乐家,师从王蔚教授,2014年毕业。在此之前,她以国家艺术理事会本地奖学金毕业于南洋艺术学院(与威尔士大学合作)并获一等荣誉学士学位,师从尹群女士。
陈素慧曾获首届“敦煌杯”全国青少年古筝大赛专业青年组优秀演奏奖(北京举办,由中国民族管弦乐学会主办)、全国华乐比赛古筝独奏高级组一等奖,以及NAFA–Music Essentials协奏曲比赛二等奖。她与双胞胎妹妹陈素敏合作,曾在新加坡华乐团首演两首为姐妹量身创作的双协奏曲——《姐妹岛》和《千古幽梦》。
陈素慧是MUSA Music Collective创始人之一,该团队由陈素敏及作曲家黄志耀组成,探索以古筝与阮为核心的跨流派音乐合作,将传统中国乐器与当代音乐及跨界表演结合。MUSA曾在《华艺节》及《艺满中秋节》首演原创作品,发布360°沉浸式环绕声系列《五行》,并受滨海艺术中心委托为华艺节呈现跨界音乐会《空》。团队还在中国青岛举办了《梦栖·桃源》音乐会,他们在YouTube频道上的原创及改编作品至今已积累超过1000万次点击率。
作为教育者,陈素慧带领多支古筝乐团在新加坡青少年艺术节展演中获得卓越奖,学生曾在新加坡华乐比赛、南洋国际音乐大赛及央音展演等赛事获奖。她曾在新加坡、中国及印度等国际艺术节和文化活动中演出,亮相包括中国知名电视节目《天天向上》、新加坡驻钦奈总领事馆、巴东印度洋音乐节、新加坡国家艺术理事会艺术赞助奖及印度萨朗音乐节。她也代表新加坡参加广州广播电视台节目《国乐大点》第二季,并师从吴彤。
姜莹作曲
《印象国乐》第三乐章:大曲
姜莹作曲
该组曲选自姜莹作曲的民族乐剧《印象国乐》,它以传统为基础、以创新为手段。第三乐章《大曲》的曲名来自唐代大型艺术表演形式,旋律动机从破译的敦煌古谱中找到灵感,以现代审美的音乐语言,重塑了千年古谱中所传递的音乐密码,作品展现出泱泱大国的文化辉煌,体现了中华民族的精神传承与信仰追求!
姜莹
姜莹是中国当代作曲家。2010年硕士毕业于上海音乐学院,毕业后任上海民族乐团驻团作曲,2013年调入中央民族乐团担任驻团作曲。主要作品有《丝绸之路》、《龙图腾》、《太极》、《富春山居图》、《印象国乐》等。作品曾多次在国内外比赛中获奖并在多个国家和地区上演。2013 年与著名导演王潮歌合作,担任大型民族乐剧《印象国乐》的全剧作曲,并获文化部青年作曲家奖。
王辰威作曲
《扬帆》
王辰威作曲
扬帆逐梦 无畏起航
莘莘学子 志向远方
学海无涯 乘风破浪
披星戴月 迎来曙光
《扬帆》是王辰威应新加坡教育部委约,为2011年新加坡青年节华乐高中级中央评审所创作的指定曲。作曲者当时刚赴维也纳留学,回首自身参与青年节的点滴,遂以航海意象,谱写青春乐章。
王辰威
王辰威,新加坡华乐团驻团作曲家、国立教育学院及南洋艺术学院兼职讲师、新加坡华乐总会副秘书长、The TENG Company (鼟)研究教育部主任,主笔 624 页英文书《鼟华乐配器指南》。2009年获新加坡政府奖学金,赴维也纳国立音乐与表演艺术大学修读为期五年的作曲与音频工程硕士学位,毕业时获颁大学荣誉奖。新加坡、台湾、香港及澳门的专业乐团经常委约王辰威作曲,包括多首中西乐比赛指定曲。其荣誉有新加坡“青年艺术家奖”、国际青年商会“新加坡杰出青年奖”、两届新加坡词曲版权协会“年度本地古典音乐奖”。
《四线》
刘礼齐作曲
《四线》是一首为二胡独奏、华乐团与电子舞曲(EDM)创作的作品。全曲的核心构思源自琵琶的四根弦之间的音程关系。
对作曲家来说,这组音程承载了深刻的意义。琵琶是她接触的第一件中国乐器,其四弦的定音所形成的声响已深深烙印在她的音乐记忆中。无论处于何种调性或情境,一旦这组音程响起,定能瞬间唤起她九岁那年步入华乐团时的回忆。
在二胡独奏的旋律中,这个音程组成的动机焕发新生并改头换面,穿梭在传统华乐的织体与电子舞曲的高能律动之间。《四线》既是对作曲家音乐生涯起点的致敬,也反映了初期的声音记忆如何在艺术生涯中不断回响并演变升华。
本作品应新加坡华乐团委约创作,于2026年5月30日由新加坡国家青年华乐团首演。
演奏
Likie Low
LIKKI (Likie Low) is a Singapore-based erhu player, DJ, and showrunner redefining how Asian musical traditions exist in electronic dance music (EDM). Blending traditional Chinese instrumentation with EDM aesthetics, her work bridges heritage and club culture through high-concept, immersive live performances.
In 2025, she became the only Singaporean selected for the global JBL and Martin Garrix Academy at STMPD Studios in Amsterdam; a competitive initiative featuring just 30 artists worldwide, marking her growing international recognition.
As both artist and producer, LIKKI has created and led original productions including Future Fusion House I & II and In the Lion City, integrating live musicians, DJs, and narrative staging. She has presented her genre-defying sets at festivals and venues such as Yong Siew Toh Conservatory of Music (Voyage Festival), Singapore Chinese Cultural Centre (RE-MIX Festival), ASEAN Conference Kuala Lumpur, &Friends EDM Festival in Manila, and clubs including Drip and Tipsy Group.
A graduate of the Yong Siew Toh Conservatory of Music, LIKKI began her erhu training at age eight, under the tutelage of the Singapore Chinese Orchestra’s esteemed Erhu associate principal, Dr Ling Hock Siang, and has performed as a concerto soloist with orchestras including the Singapore National Youth Chinese Orchestra, Orchestra of the Music Makers, and Yong Siew Toh Conservatory Orchestra tour in Korea. Today, she continues to carve new pathways for Asian musical identity within global electronic music spaces.
Likie Low
LIKKI (Likie Low) is a Singapore-based erhu player, DJ, and showrunner redefining how Asian musical traditions exist in electronic dance music (EDM). Blending traditional Chinese instrumentation with EDM aesthetics, her work bridges heritage and club culture through high-concept, immersive live performances.
In 2025, she became the only Singaporean selected for the global JBL and Martin Garrix Academy at STMPD Studios in Amsterdam; a competitive initiative featuring just 30 artists worldwide, marking her growing international recognition.
As both artist and producer, LIKKI has created and led original productions including Future Fusion House I & II and In the Lion City, integrating live musicians, DJs, and narrative staging. She has presented her genre-defying sets at festivals and venues such as Yong Siew Toh Conservatory of Music (Voyage Festival), Singapore Chinese Cultural Centre (RE-MIX Festival), ASEAN Conference Kuala Lumpur, &Friends EDM Festival in Manila, and clubs including Drip and Tipsy Group.
A graduate of the Yong Siew Toh Conservatory of Music, LIKKI began her erhu training at age eight, under the tutelage of the Singapore Chinese Orchestra’s esteemed Erhu associate principal, Dr Ling Hock Siang, and has performed as a concerto soloist with orchestras including the Singapore National Youth Chinese Orchestra, Orchestra of the Music Makers, and Yong Siew Toh Conservatory Orchestra tour in Korea. Today, she continues to carve new pathways for Asian musical identity within global electronic music spaces.
《昂鼓龟》
骆思卫作曲
乐曲标题取自闽南语“红龟粿”的谐音。本作品由新加坡华乐团委约并首演,灵感汲取自 2025 年儿童音乐会中“红龟粿女孩”的动人故事。这不仅是一首乐曲,更是对每个人必经的、寻找自我成长之旅的赞歌。
在人生的各个阶段中,我们或许都曾感到无力、害怕发声,因而选择躲进厚厚的保护壳中。然而,主人公“红龟粿女孩”却学会了以自己独特的方式打破沉默。源于这种安静而坚定力量的胜利,足以在听众心中激起持久的共鸣。
音乐素材巧妙融合了欧亚民谣《Jinkli Nona》(美丽的姑娘)活泼的旋律,承袭了其强劲的律动与振奋人心的生命力。雄壮的开场宣告了对自我身份的认同,随后转入一段充满节奏感却又不失内省的段落,刻画了自信建立的过程。中阮、高音笙与二胡轮流领奏,与乐团及打击乐交相辉映。随着乐曲推向高潮,架子鼓引领出一段爵士风情浓郁的精彩段落,象征着终于冲破外壳,勇敢地唱出属于自己的声音。
骆思卫
本地作曲家骆思卫提倡通过音乐搭建人与人之间的沟通桥梁。他的作品不断突破文化界限,其独特的“作曲语言”融合了不同国家的传统音乐风格,包括了:爵士乐、重金属音乐和印象派等等。骆思卫获得信息通信媒体发展局的新加坡数码奖学金,毕业于纽约大学攻读音乐理论和作曲硕士:影视配乐。
演奏
許民慧
許民慧,现任新加坡华乐团中阮演奏家,于21岁时获录取加入新加坡华乐团,成为乐团史上最年轻的演奏员。2011年,她在毕业于南洋艺术学院(NAFA),取得音乐荣誉学士学位(主修阮)前夕,正式展开其职业演奏生涯。
作为活跃于舞台的阮演奏家与推广者,民慧创立了阮重奏 “acceleRUANdo”,致力于拓展阮的演奏形式与艺术表现空间。自2020年起,她担任新加坡国家青年华乐团阮导师;自2014年起,于培智学校执教,并接受专业培训,教授自闭症学生学习阮,积极推动融合艺术教育。
民慧自8岁起师从徐宜平老师学习中阮;自2006年起,师从张蓉暉老师。她2010年曾荣获义安公司学士学位奖学金,并于2011年获得南洋艺术学院音乐演奏学士学位。作为多项比赛得主,她于2008年在全国华乐比赛(现称“新加坡华乐比赛”)中荣获中阮公开组第一名,成为该组别设立以来首位夺冠者。2010年,她代表新加坡参加于北京举行的首届国际阮咸比赛(专业青年组),荣获金奖,是该届比赛中唯一获金奖的新加坡代表。此外,民慧演奏风格自然,技巧娴熟流畅,颇受好评。
許民慧
許民慧,现任新加坡华乐团中阮演奏家,于21岁时获录取加入新加坡华乐团,成为乐团史上最年轻的演奏员。2011年,她在毕业于南洋艺术学院(NAFA),取得音乐荣誉学士学位(主修阮)前夕,正式展开其职业演奏生涯。
作为活跃于舞台的阮演奏家与推广者,民慧创立了阮重奏 “acceleRUANdo”,致力于拓展阮的演奏形式与艺术表现空间。自2020年起,她担任新加坡国家青年华乐团阮导师;自2014年起,于培智学校执教,并接受专业培训,教授自闭症学生学习阮,积极推动融合艺术教育。
民慧自8岁起师从徐宜平老师学习中阮;自2006年起,师从张蓉暉老师。她2010年曾荣获义安公司学士学位奖学金,并于2011年获得南洋艺术学院音乐演奏学士学位。作为多项比赛得主,她于2008年在全国华乐比赛(现称“新加坡华乐比赛”)中荣获中阮公开组第一名,成为该组别设立以来首位夺冠者。2010年,她代表新加坡参加于北京举行的首届国际阮咸比赛(专业青年组),荣获金奖,是该届比赛中唯一获金奖的新加坡代表。此外,民慧演奏风格自然,技巧娴熟流畅,颇受好评。
梁嘉妏
梁嘉妏现任新加坡国家青年华乐团笙首席,曾担任其他乐团的声部长及副团长等职务,展现卓越的音乐素养,也重视团队之间的默契与沟通。她也是吹打乐团“回响”与“合笙”笙乐团成员,活跃于多个艺术团体之中。
嘉妏师从新加坡华乐团笙首席郭长锁先生,并通过不同音乐团体与平台,向多位笙演奏家与导师学习。多元的学习经历,让她在演奏上兼具扎实的基本功与细腻的音乐表达。
作为乐团与重奏成员,她多次随新加坡国家青年华乐团赴北京、上海、台北及马来西亚沙巴等多个城市巡演,与不同地区的乐手和观众交流互动,也在多样化的舞台经验中提升了演奏的稳定度与合奏默契。2025年,她随“回响”乐团赴英国参加兰戈伦国际音乐节,荣获器乐重奏组第一名,在国际舞台上累积了宝贵的合奏经验。
在独奏方面,嘉妏于18岁时首次演奏协奏曲《春之海滨》,并于2024年新加坡华乐比赛中荣获笙独奏(高级组)第二名,展现了稳定的技术实力与日益成熟的音乐表现。
目前,嘉妏也在“鼟”商务拓展部门任职,主要负责筹款与合作发展事务。在演出与艺术管理之间取得平衡的同时,她持续以热忱与专业精神投入华乐的学习与演奏,希望为新加坡华乐的发展尽一份心力。
梁嘉妏
梁嘉妏现任新加坡国家青年华乐团笙首席,曾担任其他乐团的声部长及副团长等职务,展现卓越的音乐素养,也重视团队之间的默契与沟通。她也是吹打乐团“回响”与“合笙”笙乐团成员,活跃于多个艺术团体之中。
嘉妏师从新加坡华乐团笙首席郭长锁先生,并通过不同音乐团体与平台,向多位笙演奏家与导师学习。多元的学习经历,让她在演奏上兼具扎实的基本功与细腻的音乐表达。
作为乐团与重奏成员,她多次随新加坡国家青年华乐团赴北京、上海、台北及马来西亚沙巴等多个城市巡演,与不同地区的乐手和观众交流互动,也在多样化的舞台经验中提升了演奏的稳定度与合奏默契。2025年,她随“回响”乐团赴英国参加兰戈伦国际音乐节,荣获器乐重奏组第一名,在国际舞台上累积了宝贵的合奏经验。
在独奏方面,嘉妏于18岁时首次演奏协奏曲《春之海滨》,并于2024年新加坡华乐比赛中荣获笙独奏(高级组)第二名,展现了稳定的技术实力与日益成熟的音乐表现。
目前,嘉妏也在“鼟”商务拓展部门任职,主要负责筹款与合作发展事务。在演出与艺术管理之间取得平衡的同时,她持续以热忱与专业精神投入华乐的学习与演奏,希望为新加坡华乐的发展尽一份心力。
石礼晶
石礼晶,新加坡青年胡琴演奏家。3 岁开始学习电子琴,7 岁开始学习钢琴。9岁加入小学的华乐团,师从张玉明老师。石礼晶于2022年加入新加坡华乐团,担任二胡演奏家。
礼晶于 2019 年以一等荣誉毕业于南洋艺术学院,获得音乐学士学位,也是一名南艺优异奖得主。除了在校期间担任室内乐团的乐团首席之外,礼晶于2016年加入新加坡国家青年华乐团,期间也曾担任乐团二胡 I首席。从南艺毕业后,她师从新加坡华乐团首席李宝顺,并获得严洁敏、张尊连、赵汉阳、段皑皑、霍永刚、王颖和薛克等二胡著名演奏家的指导。
礼晶于 2018 年荣获由新加坡国家艺术理事会主办的全国华乐比赛(现称为新加坡华乐比赛)二胡公开组冠军。2019年,礼晶获选担任二胡独奏,在新加坡国家青年华乐团的《我们飞 II》音乐会和中国巡演(苏州)音乐会中,呈献王丹虹作曲的《阿曼尼莎》。2020年,石礼晶获得由新加坡华乐团举办的首届新加坡华乐比赛的卓越大奖殊荣。
石礼晶
石礼晶,新加坡青年胡琴演奏家。3 岁开始学习电子琴,7 岁开始学习钢琴。9岁加入小学的华乐团,师从张玉明老师。石礼晶于2022年加入新加坡华乐团,担任二胡演奏家。
礼晶于 2019 年以一等荣誉毕业于南洋艺术学院,获得音乐学士学位,也是一名南艺优异奖得主。除了在校期间担任室内乐团的乐团首席之外,礼晶于2016年加入新加坡国家青年华乐团,期间也曾担任乐团二胡 I首席。从南艺毕业后,她师从新加坡华乐团首席李宝顺,并获得严洁敏、张尊连、赵汉阳、段皑皑、霍永刚、王颖和薛克等二胡著名演奏家的指导。
礼晶于 2018 年荣获由新加坡国家艺术理事会主办的全国华乐比赛(现称为新加坡华乐比赛)二胡公开组冠军。2019年,礼晶获选担任二胡独奏,在新加坡国家青年华乐团的《我们飞 II》音乐会和中国巡演(苏州)音乐会中,呈献王丹虹作曲的《阿曼尼莎》。2020年,石礼晶获得由新加坡华乐团举办的首届新加坡华乐比赛的卓越大奖殊荣。
陳政豪
陳政豪是一位敬业且充满热忱的打击乐演奏家,毕业于南洋艺术学院与英国皇家音乐学院联合颁授的音乐荣誉学士学位。他自七岁起学习打击乐,十五岁加入新加坡国家青年华乐团,积累丰富合奏经验。多年来,他活跃于本地艺坛,曾与新加坡华乐团、The Philharmonic Orchestra、回响吹打团、鼎艺团及 yIN Harmony 等乐团合作,并随新加坡国家青年华乐团及回响吹打团赴中国、台湾、马来西亚及英国巡演,亦与深圳交响乐团合作演出,并多次参加本地及国际比赛。政豪主要活跃于交响乐团、华乐团及各类器乐与打击乐重奏,亦涉猎流行与爵士曲风。现为回响吹打团全职音乐家及打击乐副首席,并为 The Percussion Assembly 成员,对民族打击乐尤为热衷,精研马来手鼓(Rebana)与拉丁打击乐。他曾师从伍向样、陈乐泉、Mark Suter、Christian Utke Schiøler、Grahame King、Andy Barclay、Daniella Ganeva、Anthony Kerr、Pablo Calzado Morales、Ralph Salmins及Riduan Zalani,不断精进技艺,奠定全面专业基础。
陳政豪
陳政豪是一位敬业且充满热忱的打击乐演奏家,毕业于南洋艺术学院与英国皇家音乐学院联合颁授的音乐荣誉学士学位。他自七岁起学习打击乐,十五岁加入新加坡国家青年华乐团,积累丰富合奏经验。多年来,他活跃于本地艺坛,曾与新加坡华乐团、The Philharmonic Orchestra、回响吹打团、鼎艺团及 yIN Harmony 等乐团合作,并随新加坡国家青年华乐团及回响吹打团赴中国、台湾、马来西亚及英国巡演,亦与深圳交响乐团合作演出,并多次参加本地及国际比赛。政豪主要活跃于交响乐团、华乐团及各类器乐与打击乐重奏,亦涉猎流行与爵士曲风。现为回响吹打团全职音乐家及打击乐副首席,并为 The Percussion Assembly 成员,对民族打击乐尤为热衷,精研马来手鼓(Rebana)与拉丁打击乐。他曾师从伍向样、陈乐泉、Mark Suter、Christian Utke Schiøler、Grahame King、Andy Barclay、Daniella Ganeva、Anthony Kerr、Pablo Calzado Morales、Ralph Salmins及Riduan Zalani,不断精进技艺,奠定全面专业基础。
No repeater data found.
音乐会介绍
乐团焦点
新加坡国家青年华乐团
关于我们
新加坡国家青年华乐团
新加坡国家青年华乐团(简称”SNYCO”)为新加坡教育部的卓越计划,拥有来自不同背景的青少年,他们都是经过严峻的考核所挑选出来的团员。每年招生的范围除了大专理工和艺术学府以外,也涵盖了本地中小学校。SNYCO的17位团员更在2024年的新加华乐比赛中夺得1项卓越大奖、1项观众投选奖、7项冠军、5项亚军以及4项季军的佳绩。自创团以来,SNYCO每年举办三场大型售票音乐会。自2017年SNYCO开始深入邻里学校和社区举行更多教育与拓展音乐会。除了丰富团员的演奏经验,也让SNYCO深入民间,推广普及华乐。
培养出类拔萃的乐手
SNYCO迄今培养出无数杰出的演奏家,其中已有11名历届的团员成功考入新加坡华乐团,成为专业的全职演奏家。同时,乐团也培养了一批在本地华乐界的佼佼者和专业人士。他们在各自的专业领域里为新加坡的文化艺术和企业机构有着巨大的贡献。
在音乐总监郭勇德的领导下,SNYCO旨在培育有志的青少年人才,成为新加坡华乐领域的未来栋梁。SNYCO拥有超过90位年龄介于10至26岁的团员,他们均接受新加坡华乐团13位演奏家的专业训练。同时,他们代表着全国超过35所校院,并在教育部属下中学就读的团员也将获得课程辅助活动最高级别的分数优势。
从多场满座的音乐会到大受好评的海外巡演,SNYCO高水平的表现已成为区域和新加坡最优秀的青年华乐团之一了。在文化、社区及青年部和国家艺术理事会的支持下并由新加坡华乐团有限公司管理的SNYCO拥有得天独厚的资源和设备。SNYCO将持之以恒,不间断地为本地的华乐培育下一代的音乐倡导者,服务人群。
音乐总监
郭勇德
自2016年起,郭勇德担任新加坡国家青年华乐团音乐总监,并指挥该乐团已有二十余年。凭借他非凡的魅力与卓越的指挥经验而广受赞誉,并在新加坡的文化艺术界多次获奖。
郭勇德目前是新加坡华乐团的首席指挥,也活跃于国际乐坛,在海外享有盛誉,曾与世界多个乐团合作,如上海民族乐团、广东民族乐团、台北市立国乐团、高雄市立国乐团、澳门中乐团、吉林民族乐团和香港中乐团。此外,他也曾在捷克指挥西洋交响乐团。
在他的领导下,新加坡国家青年华乐团享誉国际,在台南举办的“2006国际七夕艺术节”、2013年在新竹举办的竹堑国乐节及2017年在澳门举办的国际青年音乐节上皆呈献精彩演出,取得巨大成功,而2013年的竹堑国乐节也是新加坡国家青年华乐团在国外首次上演全场完整的音乐会。郭勇德也带领新加坡国家青年华乐团于2017年与2019年前往北京、上海、苏州和广州,以及在2023年到东马的哥打基纳巴鲁和古晋巡演。
郭勇德毕业于上海音乐学院和苏黎世艺术大学,曾师从世界级指挥大师郑朝吉、夏飞云、葉聰、Johannes Schlaefli等多位大师指导。随后,他自己也为了培育新加坡下一代的音乐家们做出了重大贡献。2017年,在郭勇德的推动下,新加坡国家青年华乐团推出了“学员预备班计划”,为具有潜力的少年演奏者提供一对一课程与财务补贴。在他的带领下,乐团于2005年首次参加的“香港青年音乐营”以及2016年在北京中央音乐学院的首次浸濡课程。他曾任教于新加坡艺术学院,目前任教于新加坡艺术大学,并将多年教学经验与专业知识融入青年音乐培育计划中。
郭勇德擅长以叙事性的创新节目和富有激情的指挥风格,把华乐带给普罗大众。由他策划的《儿童音乐会》、《青少年音乐会》和《母亲节音乐会》等广受好评的演出,并于 2009 年带领新加坡国家青年华乐团在新加坡植物园举办了首场户外拓展音乐会。疫情期间,他创作了许多线上节目继续让华乐得到普及。其中包括了乐团推出的《音乐话匣子Music Chatterbox》,以及新加坡华乐团为青少年提升华乐器乐学习的《C.L.I.P.S.》。坚信音乐能让特需的青少年收益,郭勇德分别受邀担任新加坡和香港两地最大的包容性乐团:紫色交响乐团和True Colors Symphony (TCS) 的艺术总监。
艺术上的成就为郭勇德赢得了多项荣誉,包括新加坡国家艺术理事会青年艺术家奖(2002)、文化领航发展奖(2013)、新加坡词曲版权协会卓越贡献奖(2016)以及新加坡华族文化贡献奖个人奖(2025)。新加坡管理大学也在2019年设立了“郭勇德文化艺术奖学金“,以表彰他的成就。
指挥
连汶华
新加坡指挥连汶华被誉为亚洲当代⾳乐的杰出诠释者之⼀,以其⻛格多样性和情感深度⼴受赞誉。因其卓越成就,他在2022年受邀指挥新加坡交响乐团,为新加坡滨海艺术中⼼⼆⼗周年庆典的标性⾳乐会献艺。⾃2021年起,连汶华作为Wayfarer Sinfonietta的创始⼈兼艺术总监,将该乐团打造成新加坡⾳乐界充满活⼒的⼒量,以艺术卓越和⼤胆的节⽬编排闻名。2024年,他被任命为新加坡国家青年华乐团的指挥,并凭借当年与新加坡华乐团的成功⾸秀,再度受邀合作多个项⽬。作为⼀位崭露头⾓的歌剧指挥,他也频繁与新加坡歌剧院和 The Opera People 等公司合作,执棒⼴受好评的制作。
连汶华的国际职业⽣涯涵盖与著名乐团的合作,包括四川交响乐团、香港⼩交响乐团、弗罗茨⽡夫国家⾳乐论坛管弦乐团和罗切斯特爱乐乐团等。他曾亮相多个知名⾳乐节,并师从传奇指挥家如伯纳德·海廷克和彼得·艾特沃什。通过彼得·艾特沃什基⾦会的指导计划,他在海因兹·霍利格、卡佳·萨丽亚诺和汉斯比特·凯布尔兹等著名作曲家的指导下磨练了当代⾳乐技巧。
他在2016⾄2018年曾担任波兰国家⼴播交响乐团的助理指挥,并在2018年理查德·施特劳斯⾳乐节担任助理指挥。此外,他在多个国际指挥比赛中获奖,包括2018年安塔尔·多拉蒂国际指挥比赛的⼆等奖。
连汶华致⼒于培养年轻⾳乐家,⾃2019年起担任杨秀桃⾳乐学院教师,并于2024年受聘为泰国⽢拉雅尼⾳乐学院的客座讲师。他拥有伊斯曼⾳乐学院的管弦乐指挥博⼠学位。
乐队
所演奏员名字依英文字母顺序排列。
*SNYCO 现任团员
+SNYCO学员预备班计划
加入我们
26/27招考已开放报名!
详情:
团员资格有效期: 2026年10月至2027年7月
申请开放日期: 2026年3月21日(星期六),中午12:00时
申请截止日期: 2026年7月6日(星期一),傍晚18:00时
面试考核日期: 2026年8月16日至8月23日
面试考核地点: 7 Shenton Way, Singapore Conference Hall, Singapore 068810 | (二楼排练厅)
Co-presented By
Co-presented By
Partners
Official Airline
A Partner of




